- 全体概要
・「100」は、Leicaの“最初のLeicaカメラ誕生100周年”と「Leica Gallery São Paulo」開設を記念して制作された、2分尺のブランドフィルム。
・過去1世紀の“象徴的な写真史”を、複数の名作写真の再現で連ね、Leicaが写真表現を「スタジオから現実の生活へ」押し広げた影響を語る構成になっている。
・企画はSaatchi & Saatchi（São Paulo）、プロダクションはStink São Paulo、監督はJones+Tino。
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- 課題・背景：カメラの周年を「プロダクト」ではなく「文化的影響」で祝う
・ “100年”の節目を単なる懐古やスペック訴求にすると凡庸になりやすく、Leicaが写真文化に与えた構造的インパクトを、短い時間で伝える必要があった。
・Leicaが小型化・機動性によって写真を「現実の瞬間／自発性」に近づけた、というブランドの自己定義を、観客が直感で理解できる形に翻訳するのが課題だった。
・そこで“写真史そのもの”を題材にし、「Leicaで撮られた／Leicaが可能にした」決定的瞬間の連なりを見せる方針が採られた。
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- 施策／アイデアの仕組み：「名作写真の再現」でLeicaの役割を可視化
・過去100年の写真史を代表する“複数の有名写真”を、セット・演出・役者で再現し、一本のフィルムとして編集することで「写真が世界の見え方を変えた」体感を作った。
・作品内では35点規模（表現によっては“35点以上”）の写真記録に言及し、名作の連続によって“写真史＝Leicaの影響圏”という印象を強化している。
・ナレーション（V.O.）で、Leicaが写真を「スタジオから現実へ」連れ出し、人類と写真の関係を変えた、という主張を明確に言語化して補強している。
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- 実装・表現：2分の“モノクロ映画”として成立させるクラフト
・ 映像は“モノクロの回顧録”として設計され、写真の記憶を映画の時間に変換することで、Leicaのアイデンティティ（視線・ドキュメント性）をスタイルで担保している。
・「広告」よりも「映像作品」としての完成度を優先し、再現の連続でも散漫にならないよう、歴史の流れを編集リズムと語りで束ねた。
・本作は“ブラジルでの記念施策群の第一弾”として位置づけられ、フィルム単体がイベント／ギャラリー開設の旗艦コンテンツとして機能する設計になっている。
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- 効果・社会的インパクト／Cannes Lionsでの評価ポイント／示唆
・Cannes Lions 2015ではFilm部門（TV）でGrand Prixを受賞し、Film CraftでもGold Lionを獲得するなど、ストーリーテリングとクラフトの両面で評価された。
・Clio Awards 2015でも「Film」と「Film Technique」でGoldに入り、広告賞の文脈でも“映画的な完成度”が強い武器になったことが示されている。
・クリエイティブ示唆は、ブランドの正当性を「主張」ではなく“参照され続ける文化（この場合は写真史）”に接続し、観客の既知の記憶を編集して“ブランドの物語”に組み替えるアプローチにある。
・もう一つの学びは、周年広告を「新情報の提示」ではなく「解釈の提示（どう祝うか／何を誇るか）」に寄せることで、プロダクトを超えたブランド価値の再定義が可能になる点。
